日本マンガ学会シンポジウム「マンガと同人誌」レポ（第1部）

人（マンガファン）を繋いでいた「COM」が休刊した後、読み手主催のイベント「日本漫画大会」が開催された。その時点で自分たちで創作・発表を行うサークルが出てきている。
同時期にマンガ評論を書き始めた。当時、評論を書く人は少なかった。
大阪で活動していたサークル*3と合体するかたちで同人サークル「迷宮」が創設された。
しかし「COM」がないので、それ「評論」を流通させることができない。ならば自分達でその場を、と作ったのがコミックマーケット。
コミックマーケットでは創作よりもファンクラブ会誌的なものが多かった。それに違和感を感じたため、初代代表を辞することに。
創作中心の流れはMGM、更にその派生としてコミティアへと繋がっている。

同人誌が広まりを見せた要因の一つとして、1970年代に任天堂が発売した青焼きコピー機「コピラス」の普及も挙げられる。これによって、安価で多くの部数を刷ることが可能になった。

このあたりは、霜月たかなかさんの著書『コミックマーケット創世記』に詳しいのかも。
何故か、まだ読んでいないのですな・・・。('A`)

続いては、波津彬子さんの発言。
波津彬子さんの代表作は、『雨柳堂夢咄』になりますかな。

1970年代の、波津彬子さんの地元・金沢における同人誌体験と、「やおい」の誕生秘話とも言えるお話を披露。

自分が責任編集の企画もの同人誌「らっぽり」*5の「やおい特集号」が「やおい」の初出。1979年のこと。
当時はマイナー誌がない時代。*6男性同士の恋愛は、商業誌・少女マンガで描くことは難しかった。
商業誌では一般向を描き、同人で男性キャラクター同士を描く。
その頃、「ラヴリ」で『夜追』という作品が描かれた。男性同士の恋愛を描いた作品だが、読んでも何やらよく判らない。しかし色気はある。フランス映画的なムードを持つ作品。
作者自ら、『夜追』は「ヤマもオチも意味もない」と、タイトルとかけて評した。
それが面白かったので、（ネタ的に？）「らっぽり」で「やおい特集号」を作り、「やおい対談」内において定義付けをした。
その定義が80年代に急激に浸透していった。

非常に面白く、且つ歴史的にみても貴重な証言だったと思います。
知っている方にとっては当り前の知識なのかもしれませんが、そういう知識は案外知られていないものなのかも、と。

そしてコミティア代表・中村公彦さんのお話に。

中村公彦さんの発言については、「世界に1冊しか存在しない見本誌」に魅入ってしまったりしたことも影響して、ノートを取り忘れた箇所が多いのでこのくらいになります。

質疑応答は、主に真崎守さんに対しての質問が中心。

中村公彦さんの質問：何故貸本業界は急速に衰退していったのか？
真崎守さんの返答：貸本屋自体の数が決して多くはない。*8また、1960年代は景気が上向いてきた時期で、子供がマンガを買えるようになった（「貸本」の役割の終わり？）。貸本でデビューしたマンガ家もプロ（この場合は週刊誌の連載とか）に移っていった（人材の枯渇？）。

すがやみつるさん*9の質問：（ご自身の肉筆同人誌「墨汁三滴」*10の現物を持参、引き合いに出しつつ）「アサヒグラフ」1969年1月17日号？の同人誌特集（真崎守さんが執筆したものだった筈）の見出し・アオリ文句に「第三期黄金時代」とある。自分も写真に写っている。第一期が石ノ森先生の『墨汁一滴』の頃、第三期が自分の頃として、第二期はどの時期を指しているのか？
真崎守さんの返答：自分を含む、第一期に乗り遅れた、貸本とかで描いていた人が出していた時期。

と、このあたりで第1部終了。
赤松健先生も参加した第2部のレポはこちら。